Tại triển lãm 100 năm mỹ thuật Việt Nam hiện đại - sưu tập của Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam và Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam - công chúng có cơ hội chiêm ngưỡng khoảng 150 tác phẩm tranh, tượng, phù điêu đặc biệt, cũng như cả những tác phẩm chưa từng được công bố.
Trường Mỹ thuật Đông Dương, biểu tượng của tinh hoa, sáng tạo và tình yêu nghệ thuật, là cái nôi của nhiều tên tuổi lớn, đồng thời là ngôi nhà chung lưu giữ ký ức và những giá trị đẹp nhất của mỹ thuật Việt Nam suốt trăm năm qua.
Nhân kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (1925 - 2025), phóng viên Báo Hànôịmới có cuộc trò chuyện với ông Nguyễn An Kiều, con trai của cố họa sư Nam Sơn Nguyễn Vạn Thọ (1890 - 1973), một trong những người đóng góp lớn cho sự hình thành ngôi trường đào tạo mỹ thuật hàng đầu Việt Nam.
Trong chiều dài một thế kỷ qua, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương (École des Beaux-Arts de l'Indochine) đã trở thành cái nôi đào tạo nhiều thế hệ họa sĩ, nhà điêu khắc, nhà giáo nghệ thuật... đóng góp cho nền mỹ thuật, văn hóa và giáo dục mỹ thuật ở Việt Nam.
Ngày 15.11.2025, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam – tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương (École des Beaux-Arts de l'Indochine) do họa sĩ Victor Tardieu sáng lập năm 1925 – sẽ long trọng tổ chức Lễ Kỷ niệm 100 năm hình thành và phát triển, góp phần kiến tạo, lan tỏa tinh hoa mỹ thuật Việt Nam.
Từ ngày 1 - 26/10, Ban Quản lý hồ Hoàn Kiếm và phố cổ Hà Nội phối hợp tổ chức triển lãm 'Cuộc sống tươi đẹp' giới thiệu tác phẩm tiêu biểu của nhiều tên tuổi lớn của mỹ thuật Việt Nam.
Chỉ trong chưa đầy hai năm sau ngày đất nước giành được độc lập (2-9-1945), mỹ thuật Việt Nam đã chuyển mình mạnh mẽ. Họa sĩ từ bỏ những chủ đề quen thuộc như thiếu nữ, phong cảnh để hòa vào mặt trận văn hóa tiến bộ. Giai đoạn 1945-1946 không chỉ là sự khởi đầu của mỹ thuật cách mạng mà còn đặt nền móng cho một dòng nghệ thuật đặc biệt trong quá trình gìn giữ độc lập và xây dựng đất nước.
Trong suốt chiều dài lịch sử cách mạng Việt Nam, tranh cổ động không chỉ là thể loại nghệ thuật thị giác đặc thù mà còn là 'vũ khí' tinh thần sắc bén, góp phần hiệu quả trong công cuộc tuyên truyền, vận động quần chúng. Dù trải qua nhiều chuyển biến thời đại, tranh cổ động vẫn giữ vị trí đặc biệt trong dòng chảy mỹ thuật Việt Nam hiện đại.
60 tác phẩm được chọn lọc trong hàng trăm tác phẩm sáng tác của các nghệ sỹ Việt Nam và nước ngoài về Chủ tịch Hồ Chí Minh thuộc bộ sưu tập của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đang được giới thiệu tại Triển lãm chuyên đề 'Hồ Chí Minh trong nghệ thuật tạo hình'.
Từ ngày 16/5 đến hết ngày 30/5/2025, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội) sẽ diễn ra triển lãm với chuyên đề 'Hồ Chí Minh trong nghệ thuật tạo hình'.
Trong lịch sử nghệ thuật thế giới nói chung và Việt Nam nói riêng, hình tượng phụ nữ đã sớm xuất hiện với tư cách là sự hợp nhất giữa biểu tượng tối thượng của sự sống – sự phồn sinh duy trì nòi giống và biểu tượng mỹ học – cái đẹp. Các vị thần mùa màng và sắc đẹp đều là nữ thần.
Bằng tình yêu cháy bỏng với hội họa, họa sĩ Nguyễn Văn Thao, nguyên là công nhân lái cầu trục tại Nhà máy Luyện thép Lưu Xá, Công ty Cổ phần Gang thép Thái Nguyên đã nỗ lực vượt khó khăn, theo đuổi đam mê và trở thành một họa sĩ danh tiếng trong ngành hội họa Việt Nam...
Từ ngày 27/10 đến ngày 01/11/2024, Le Auction House tổ chức Triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' tại tầng 1 Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội. Đây là dịp đặc biệt để công chúng chiêm ngưỡng và tôn vinh những bậc thầy hội họa từ thời kỳ Đông Dương.
Hào quang rực rỡ của Trường Mỹ thuật Đông Dương đến nay vẫn là dấu ấn lớn trong nền nghệ thuật dân tộc. Từ đây, Việt Nam có thêm cầu nối giữa nghệ thuật truyền thống với nghệ thuật nhân loại, hình thành các thế hệ họa sĩ, nhà điêu khắc tên tuổi cho nền mỹ thuật tạo hình.
Kể từ khi tham gia mạng lưới sáng tạo của Unesco, Hà Nội đã có nhiều chính sách và động thái hỗ trợ để các không gian sáng tạo phát triển. Hiện nay, Hà Nội có khoảng 60 không gian sáng tạo, trong đó có 7 không gian làm việc chung, 42 không gian văn hóa - nghệ thuật và một số các không gian sáng tạo khác.
Phiên đấu giá 'Những huyền thoại từ trường Mỹ thuật Đông Dương' của nhà Milon sẽ chính thức diễn ra vào 17 giờ ngày 12.10 tại khách sạn Sofitel Legend Metropole, 56 Lý Thái Tổ, Hà Nội.
Phiên đấu giá 'Những huyền thoại từ trường Mỹ thuật Đông Dương' của nhà Milon sẽ diễn ra vào 17 giờ ngày 12/10 tại khách sạn Sofitel Legend Metropole (56 Lý Thái Tổ, Hà Nội), cùng thời gian diễn ra phiên đấu giá này tại Paris, Pháp.
Vào lúc 17h ngày 12/10 tại Khách sạn Sofitel Legend Metropole (56 Lý Thái Tổ, Hà Nội) sẽ diễn ra phiên đấu giá mỹ thuật Les légendes de L'école des Beaux-arts d'Indochine (Những huyền thoại từ Trường Mỹ thuật Đông Dương) của nhà Millon. Phiên này sẽ diễn ra cùng lúc tại Hà Nội và Paris, gồm 59 lô hàng, toàn bộ là tranh của họa sĩ Việt Nam và vẽ về Việt Nam.
Tác phẩm 'Du xuân' của cố họa sĩ Lê Văn Xương sẽ được đấu giá tại phiên đấu 'Những huyền thoại từ Trường Mỹ thuật Đông Dương' của nhà Millon.
Là một người con của Hà Nội, nghệ sĩ thị giác Nguyễn Thế Sơn, giám tuyển độc lập, giảng viên ngành nghệ thuật thị giác, Đại học Quốc gia Hà Nội và các cộng sự đã và đang góp sức 'làm đẹp' cho Hà Nội bằng nhiều dự án nghệ thuật công cộng của mình. Dự án nghệ thuật công cộng tại Vườn hoa Cửa Nam, quận Hoàn Kiếm do nghệ sĩ thị giác Nguyễn Thế Sơn, họa sĩ Vũ Xuân Đông, họa sĩ Cấn Văn Ân và nhóm cùng đồng hành thực hiện là một trong những dự án hướng đến kỷ niệm 70 năm Ngày Giải phóng Thủ đô (10-10-1954/10-10-2024).
Phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' do đơn vị đấu giá Le Auction House (quận Tây Hồ, TP Hà Nội) tổ chức vừa qua thu hút sự quan tâm của nhiều nhà sưu tập, có 271/350 tác phẩm giao dịch thành công, tỷ lệ gõ búa đạt 77,4%... Đây là tín hiệu lạc quan, đặt niềm tin thanh khoản tác phẩm nghệ thuật Việt sau thời gian trầm lắng.
Quy tụ tác phẩm nổi bật của nhiều tên tuổi tài danh trải khắp các giai đoạn quan trọng của mỹ thuật nước nhà, Le Auction House tổ chức phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' vào hai ngày thứ bảy và chủ nhật (27 và 28-7-2024). Phiên đấu giá là sự kiện lớn của một đơn vị đấu giá Việt Nam thực hiện theo mô hình liên kết hai đầu Việt - Anh.
Phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX' sẽ diễn ra trực tuyến tại Việt Nam và Anh qua website: www.leauctions.vn, do Le Auction House (Tây Hồ, Hà Nội) tổ chức trong 2 ngày 27 và 28-7.
Đơn vị đấu giá Le Auction House (D3-11 Ciputra, Tây Hồ, Hà Nội) tổ chức phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX' vào 2 ngày 27 và 28-7 tới.
Nhân dịp kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, LE AUCTION HOUSE tổ chức phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam Thế kỷ 20' vào thứ 7 - 27/7 và chủ nhật - 28/7/2024. Phiên đấu quy tụ 350 tác phẩm đa dạng, tinh lọc trải dài nhiều giai đoạn mỹ thuật quan trọng của nước nhà và là sự kiện tầm cỡ của một đơn vị đấu giá Việt Nam thực hiện theo mô hình liên kết hai đầu Việt – Anh.
Thuộc thế hệ vàng của Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, cả cuộc đời lặng thầm cống hiến cho Tổ quốc và cho nền mỹ thuật dân tộc… ông là danh họa Lương Xuân Nhị.
Tác phẩm là kết quả 10 năm tích lũy của của bà Charlotte về nghệ thuật hiện đại Việt Nam, nêu toàn cảnh về lịch sử Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương (nay là trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam) từ năm 1925 đến năm 1945.
Giữa đời sống mỹ thuật sôi động, nhộn nhịp hiện nay, vẫn còn đâu đó những người lao động nghệ thuật âm thầm, hăng say và bền bỉ; tiêu biểu trong đó có Phùng Phẩm - người họa sĩ vẫn miệt mài sáng tác dù tuổi đã ngoài 90.
'Trong ngọc trắng ngà' - Triển lãm các tác phẩm mỹ thuật Đông Dương sẽ lần đầu tiên được giới thiệu tới công chúng Đà Nẵng. Triển lãm trưng bày 35 tác phẩm của 14 danh họa đại diện cho thầy trò trường Mỹ thuật Đông Dương.
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Cao đẳng Mỹ Thuật Đông Dương (École des Beaux - Arts d''''indochine (1925 - 1945), vào 16 giờ 30 ngày 22-12, tại tầng 4 Nhà hàng Madame Lân (số 4 Bạch Đằng, phường Thạch Thang, quận Hải Châu, TP Đà Nẵng) triển lãm 'Trong Ngọc Trắng Ngà' do Phù Sa Foundation tổ chức sẽ ra mắt công chúng Đà Nẵng với 35 tác phẩm của 14 danh họa đại diện cho thầy trò trường Mỹ thuật Đông Dương.
Triển lãm 'Trong ngọc trắng ngà' khai mạc lúc 16h30 thứ Sáu, ngày 22/12 tại Nhà hàng Madame Lân (4 Bạch Đằng, Thạch Thang, Hải Châu, Đà Nẵng).
Họa sĩ Tôn Thất Đào sinh ngày 15 tháng 10 năm năm 1910 tại làng Phú Cát, Huế. Cha của ông, cụ Tôn Thất Tu là quan chức trong triều thời bấy giờ. Chính vì thế Tôn Thất Đào được thừa hưởng, tiếp thu kiến thức trong môi môi trường văn hóa và truyền thống nghệ thuật sâu sắc, điều này đã góp phần khơi dậy niềm đam mê nghệ thuật sáng tạo trong tâm hồn ông từ khi còn nhỏ.
Trao đổi với Báo GD&TĐ, nhà nghiên cứu mỹ thuật Ngô Kim Khôi cho hay, sự quan tâm của các họa sĩ đương thời với phụ nữ không phải ngẫu nhiên.
Nhân kỷ niệm 78 năm Ngày Quốc khánh nước Cộng hòa xã hội chủ nghĩa Việt Nam (2/9/1945-2/9/2023), hơn 80 tác phẩm hội họa đặc sắc về phong cảnh Việt Nam được Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tuyển chọn và giới thiệu tại triển lãm chuyên đề 'Đất nước tôi'. Đặc biệt, công nghệ đồ họa chuyển động lần đầu tiên được kết hợp trong trưng bày, gia tăng trải nghiệm và cảm xúc cho người xem.
Bộ sưu tập tranh về cảnh đẹp quê hương, đất nước của nhiều danh họa kết hợp với hiệu ứng công nghệ vừa được Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam giới thiệu qua triển lãm 'Đất nước tôi' nhân dịp kỷ niệm 78 năm Ngày Quốc khánh (2/9/1945 - 2/9/2023). Triển lãm mang đến những trải nghiệm mới mẻ, truyền cảm hứng đến người xem về tình yêu quê hương, đất nước và niềm tự hào về mỹ thuật nước nhà.
Triển lãm 'Đất nước tôi' giới thiệu hơn 80 bức tranh phong cảnh, được sáng tác trong khoảng thời gian từ 1930 - 2007 của nhiều danh họa.
Kỷ niệm 78 năm Ngày Quốc khánh nước CHXHCN Việt Nam (2-9-1945 - 2-9-2023), ngày 24-8, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tại Hà Nội tổ chức triển lãm hội họa mang tên 'Đất nước tôi'.
Ngày 24.8, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã diễn ra lễ khai mạc triển lãm 'Đất nước tôi'. Thứ trưởng Bộ VHTTDL Hoàng Đạo Cương dự và cắt băng khai mạc triển lãm.
Lần đầu tiên một triển lãm tranh có sự kết hợp kỹ thuật trình chiếu và công nghệ cinemagraph (đồ họa chuyển động) sẽ mang đến cho công chúng một trải nghiệm, một cách thưởng lãm tác phẩm mới, khai thác tính ưu việt của công nghệ số.