'Bệ phóng' 130 tỷ USD của thời trang Ấn Độ

Trong nhiều thập kỷ, Ấn Độ chủ yếu đứng sau hậu trường thời trang thế giới, đảm nhận sản xuất trang phục, thêu thùa cho các thương hiệu xa xỉ. Những năm gần đây, vị thế này thay đổi khi các nhà thiết kế Ấn Độ bắt đầu xuất hiện nhiều trên sàn diễn quốc tế, theo CNN. Rahul Mishra thường xuyên góp mặt tại Paris Haute Couture Week. Manish Malhotra cũng vừa ra mắt tại sự kiện này, với Anna Wintour ngồi hàng ghế đầu. Thiết kế của Gaurav Gupta xuất hiện trên thảm đỏ Grammy và Cannes. Sabyasachi, thương hiệu được nhiều cô dâu Ấn Độ lựa chọn, sẽ trình diễn tại New York Fashion Week vào tháng 9. Ảnh: Manish Malhotra.

Song, phía sau tham vọng toàn cầu ấy vẫn là một nguồn lực quen thuộc: thời trang cưới. “Điều đó cho chúng tôi nền tảng vững chắc để tiếp tục đầu tư vào xưởng may, nghệ nhân và quá trình bảo tồn nghề thủ công”, Manish Malhotra nói. Tại Ấn Độ, mùa cưới thường kéo dài từ tháng 10 đến tháng 4. Đây cũng là thời điểm India Couture Week diễn ra. Các cô dâu thậm chí chỉ quyết định trang phục cho đám cưới sau những buổi trình diễn này. Ảnh: Manish Malhotra.

Ấn Độ không có nhiều sự kiện như dạ tiệc bảo tàng, opera hay gây quỹ như phương Tây. Với nhà thiết kế Tarun Tahiliani, đám cưới chính là một trong những sự kiện lớn nhất để người dân ăn mặc cầu kỳ. Thị trường cưới Ấn Độ được công ty chuyên về ngân hàng đầu tư và thị trường vốn Jefferies định giá 130 tỷ USD vào năm 2024, lớn thứ 2 thế giới chỉ sau Trung Quốc. Trang sức và quần áo chiếm phần đáng kể trong khoản chi tiêu này. Nhiều người dành phần lớn tiền tiết kiệm cả đời cho ngày trọng đại. Ảnh: Masaba Gupta.

Đám cưới của các gia đình giàu có có thể kéo dài 3-4 ngày, với hàng trăm khách mời, kết hợp nghi lễ truyền thống và những bữa tiệc xa hoa. Gần đây, lịch trình còn mở rộng sang các chuyến đi trước đám cưới, dạ tiệc theo chủ đề và những sự kiện có quy định riêng về trang phục. Điều này khiến không chỉ cô dâu mà cả khách mời cũng cần một tủ đồ mới. Masaba Gupta, nhà thiết kế vừa ra mắt tại India Couture Week, cho biết 80% doanh thu của thương hiệu đến từ trang phục dự tiệc từ năm 2018. Ảnh: Masaba Gupta.

Các thương hiệu quốc tế cũng không bỏ qua cơ hội. Jimmy Choo, Gucci và Bvlgari đều tung bộ sưu tập giới hạn trong mùa lễ hội cao điểm tại Ấn Độ. Công ty tư vấn toàn cầu Bain & Company dự báo thị trường xa xỉ nước này có thể tăng hơn gấp 3, lên 25-30 tỷ EUR vào năm 2030. Couture (thời trang may đo cao cấp) và thời trang cưới từ lâu gần như đồng nghĩa tại Ấn Độ. Tuy nhiên, các nhà thiết kế đang cố gắng mở rộng khái niệm thời trang cưới để phục vụ thế hệ trẻ. Ảnh: Kunal Rawal.

Tarun Tahiliani nhận thấy phụ nữ ngày nay muốn thoải mái, vui vẻ và có thể nhảy trong trang phục của mình. Những bộ lehenga nặng nề hay dupatta dài gần 1,1 m không còn phù hợp với tất cả khách hàng. Các thiết kế hiện nay vì thế bao gồm áo blouse tối giản, sari hở, váy khoét sâu, thiết kế hở lưng hay lehenga xẻ cao. Một số món đồ cũng được thiết kế để có thể phối lại theo nhiều cách sau đám cưới. Thời trang nam cũng thay đổi. Các lựa chọn dành cho chú rể không còn chỉ xoay quanh bandh gala đen hay sherwani thêu vàng. Kunal Rawal đưa vào bộ sưu tập những gam màu pastel, áo khoác dáng ngắn và chi tiết thêu Pháp. Ảnh: Tarun Tahiliani.

Sự hiện diện quốc tế cũng giúp các thương hiệu Ấn Độ kết nối với cộng đồng người Ấn sống ở nước ngoài. Với nhóm khách hàng này, một thương hiệu được công nhận trên toàn cầu nhưng vẫn sử dụng nghề thủ công Ấn Độ trở thành cầu nối giữa 2 thế giới. “Người Ấn ở nước ngoài thành công, kiếm tiền bằng USD và muốn cho bạn bè quốc tế thấy cách chúng tôi ăn mừng”, Tahiliani nói. Với Manish Malhotra, 2 hành trình tại Ấn Độ và quốc tế không tách biệt. Paris cho các nhà thiết kế cơ hội thử nghiệm, nhưng thời trang cưới vẫn là nền móng cho tất cả. Ảnh: Tarun Tahiliani.