Hai hành trình sáng tạo, hai con đường khác biệt của hai họa sĩ Trang Thanh Hiền và Trần Phương Ly hội tụ trong triển lãm 'Cuộc sống tươi đẹp', khai mạc chiều 6/5 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Bằng tất cả đam mê, họ đã tạo nên một triển lãm đa sắc thú vị ở những cấp bậc của hình màu và ngôn ngữ hội họa.
Hai phong cách đối lập với những chất liệu và cảm thức truyền thống-đương đại đã tạo nên một tổng thể thú vị, hòa hợp trong cùng một góc nhìn nữ tính và giàu tính biểu cảm về cuộc sống và đất nước.
Tối ngày 6/5, tại Bảo tàng Mỹ thuật, triển lãm 'Cuộc sống tươi đẹp' của hai nữ họa sĩ Trang Thanh Hiền và Trần Phương Ly đã chính thức khai mạc, mở cửa đón du khách thăm quan.
LTS: Những năm gần đây, chuyển đổi số trong lĩnh vực văn hóa đã được đặt ra như một định hướng lớn, với mục tiêu không chỉ dừng lại ở việc lưu trữ, mà còn tiến tới chuẩn hóa, kết nối và khai thác hiệu quả kho tàng di sản, trong đó bao gồm cả di sản vật thể và phi vật thể.
Hai hành trình sáng tạo, hai con đường khác biệt, nhưng PGS.TS Trang Thanh Hiền và họa sĩ Ly Tran (Trần Phương Ly) sẽ cùng đứng chung trong triển lãm mỹ thuật 'Cuộc sống tươi đẹp', khai mạc vào ngày 17h30 ngày 6/5 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, số 66 Nguyễn Thái Học, Hà Nôi.
Họa sĩ Trịnh Sinh Nha từng nhận xét: Trần Nguyên Dũng mang cốt cách của một sĩ phu Bắc Hà - nho nhã, thâm trầm, thích riêng tư.
Triển lãm 'Sắc màu văn hóa' tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam không chỉ là không gian chiêm ngưỡng hiện vật, mà còn là hành trình cảm xúc, đưa người xem trở lại quá khứ, cảm nhận sự giao thoa văn hóa và thăng trầm của lịch sử dân tộc.
Nhằm góp phần tôn vinh di sản và lan tỏa giá trị văn hóa truyền thống trong đời sống đương đại, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam phối hợp với Bảo tàng tư nhân Kính Hoa tổ chức tọa đàm và triển lãm 'Sắc màu văn hóa'.
Triển lãm cá nhân 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn khai mạc tối 24/4 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam mở ra câu chuyện đầy cảm hứng về hành trình vượt lên chính mình của một nghệ sĩ từng là trẻ tự kỷ.
Khai mạc tối 24/4 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm cá nhân lần thứ 8 của họa sĩ Hiền Nguyễn mang tên 'Trẩy' trưng bày 12 bức tranh sơn mài khổ lớn, có đề tài xoay quanh ý niệm về sự vô hạn và các nguyên lý của vũ trụ.
Triển lãm được tổ chức để tích cực hưởng ứng nhận thức chung cấp cao và giai đoạn phát triển mới của quan hệ song phương, mở ra chương mới trong việc phát huy tình hữu nghị truyền thống Việt-Trung.
Chiều 22/4, triển lãm giao lưu 'Hòa mỹ đồng hành - Nghệ thuật kết nối Con đường tơ lụa trên biển' thuộc Mùa sáng tác Văn hóa Nghệ thuật ASEAN 2026 (Việt Nam) đã khai mạc tại Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội.
Chiều 22/4, Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội khai mạc triển lãm giao lưu 'Hòa mỹ đồng hành - Nghệ thuật kết nối Con đường tơ lụa trên biển'. Hoạt động nằm trong khuôn khổ Mùa sáng tác văn hóa, nghệ thuật ASEAN 2026 (Việt Nam).
Tiếp tục theo đuổi những không gian mênh mông rộng lớn, mà ngày càng tự tin hơn, họa sĩ Hiền Nguyễn quyết định làm một cuộc 'Trẩy' qua những kỷ địa sinh của Trái Đất, lần này mang theo những nét chấm phá của sự sống.
Điều thú vị ở triển lãm của Hiền Nguyễn là thông qua trí tưởng tượng, bức tranh với giới hạn kích thước hai chiều sẽ 'giãn nở' ra nhiều chiều không gian, khơi gợi trí tưởng tượng của người xem.
Ngày 24/4 tới đây, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm cá nhân 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn sẽ chính thức khai mạc. Là một sự kiện mỹ thuật đáng chú ý với 12 tác phẩm sơn mài khổ lớn, Trẩy còn mang tới một lát cắt ấn tượng về hành trình sống và sáng tạo của một nghệ sĩ đặc biệt - người từng là một đứa trẻ tự kỷ, và đã chọn hội họa như một cách để tồn tại.
Tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn sắp được khai mạc, giới thiệu 12 tác phẩm sơn mài khổ lớn cùng cuốn sách mỹ thuật cùng tên. Sự kiện thể hiện hành trình sáng tạo mãnh liệt, từ chất liệu, nghệ sĩ đã đi sâu vào cấu trúc của vật chất, ký ức và những tầng không gian vô hạn về cảm xúc.
Trong dòng chảy chuyển đổi số, các bảo tàng không còn chỉ là nơi lưu giữ hiện vật, mà đang trở thành không gian trải nghiệm sống động. Tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, công nghệ số đang từng bước 'đánh thức' những giá trị nghệ thuật, đưa di sản đến gần hơn với công chúng.
Ngày 15/4, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm 'Vừa yêu vừa vẽ' đã khai mạc, mở ra một không gian nghệ thuật mềm mại, nơi chất liệu lụa trở thành phương tiện chuyên chở những rung động tinh tế của đời sống.
Triển lãm phi thương mại 'Trời, Non, Nước' quy tụ các tác phẩm hội họa của Hàm Nghi sẽ diễn ra tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám từ ngày 24/4.
Trong thế giới hội họa của nghệ sĩ, nhà báo Tạ Hải, chất liệu không đến từ bảng màu hóa chất mà được chắt lọc từ những gì thuần khiết nhất của đất trời: những cánh hoa khô và lá cây rơi rụng.
Từ ngày 15/04 đến 19/04/2026, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội), công chúng sẽ có cơ hội đắm mình trong không gian nghệ thuật độc đáo của triển lãm mang tên 'Cuộc chơi với lá'…
Triển lãm 'Cuộc chơi với lá' của họa sĩ Tạ Hải tại Hà Nội gây chú ý với hơn 80 tác phẩm độc đáo từ lá cây khô, đánh dấu hành trình sáng tạo hơn 60 năm đầy cảm hứng.
Sau hơn 60 năm theo đuổi thể loại nghệ thuật đặc biệt, tranh lá của nghệ sĩ Tạ Hải vẫn có nhiều tìm tòi và sáng tạo, mang lại tiếng nói cảm xúc mới lạ cho mỹ thuật đương đại.
Chiều 14/4, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm lần thứ ba của nghệ sĩ Tạ Hải với tên gọi 'Cuộc chơi với lá' đã chính thức khai mạc, thu hút sự quan tâm của đông đảo những người yêu mỹ thuật.
'Vừa yêu vừa vẽ' không đơn thuần là một cuộc trưng bày hội họa, mà được định hình như một hành trình cảm xúc, nơi nghệ thuật trở thành phương tiện để mỗi họa sĩ kể câu chuyện riêng của mình. Sáu người phụ nữ, mỗi người một phong cách, nhưng cùng chung một niềm yêu cuộc sống.
Triển lãm 'Vừa yêu vừa vẽ' với gần 40 tác phẩm trên chất liệu lụa của 6 nữ họa sĩ sẽ chính thức khai mạc vào 17h30 ngày 15.4.2026 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Sự kiện là không gian hội tụ của tình yêu cuộc sống và hành trình sáng tạo nghệ thuật mang đậm dấu ấn cá nhân.
Sáng 9/4, tại Hà Nội, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã tổ chức lễ tiếp nhận tác phẩm 'Đợi chờ' do họa sĩ Nguyễn Trà Vinh hiến tặng.
Sáng 9/4, tại Hà Nội, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã tổ chức lễ tiếp nhận tác phẩm 'Đợi chờ' do họa sĩ Nguyễn Trà Vinh hiến tặng. Việc trao tặng này thể hiện tinh thần trách nhiệm và sự gắn bó của nghệ sĩ với đời sống mỹ thuật nước nhà.
Sáng 9.4, tại Hà Nội, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã tổ chức lễ tiếp nhận tác phẩm 'Đợi chờ' do họa sĩ Nguyễn Trà Vinh hiến tặng. Sự kiện gợi mở nhiều suy ngẫm về hành trình sáng tạo, về 'nhân duyên' giữa nghệ sĩ và thiết chế lưu giữ di sản mỹ thuật.
Chiều 7/4, Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh tổ chức Lễ tiếp nhận tác phẩm mỹ thuật do Hội Mỹ thuật Việt Nam chuyển giao.
Hơn 200 tác phẩm mỹ thuật vừa được chuyển giao cho Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, góp phần bảo tồn, phát huy giá trị và phục vụ công chúng yêu nghệ thuật.
Họa sĩ Đỗ Đức qua đời để lại niềm tiếc thương trong giới mỹ thuật. Cả đời gắn bó với núi rừng, ông không chỉ để lại dấu ấn trong lĩnh vực nghệ thuật mà còn ở hành trình bền bỉ xây dựng hàng chục điểm trường cho trẻ em vùng cao.
Từ ngày 15 - 19/4, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam diễn ra triển lãm tranh độc đáo mang tên 'Cuộc chơi với lá'.
Một trong những hoạt động văn hóa ghi dấu ấn tại thủ đô vừa qua là triển lãm các tác phẩm tiêu biểu của họa sĩ Hoàng Sùng tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Triển lãm là dịp nhìn lại hành trình nghệ thuật của một nghệ sĩ đa tài.
Triển lãm 'Mục quang - The Gaze' giới thiệu 54 tác phẩm của cố họa sĩ, điêu khắc gia Lê Công Thành, mở ra hành trình khám phá điểm khởi nguyên trong sáng tạo của ông: một 'ánh nhìn' - nơi cảm xúc được giữ lại trước khi hóa thành hình khối và ký ức nghệ thuật.
Số hóa di sản - đánh thức nguồn lực văn hóa Thủ đô trong kỷ nguyên số; 'Dân vận khéo' góp phần giải quyết các điểm nghẽn; Đánh thức vùng đất bãi Hà Nội; Tạo diện mạo mới cho di sản mỹ thuật Việt Nam; Đeo tai nghe khi tham gia giao thông: Thói quen nhỏ, nguy cơ lớn… là những thông tin đáng chú ý trên ấn phẩm Hànôịmới số ra ngày 6-4-2026.
Sự xuất hiện của nghệ sĩ Lê Hữu Hiếu tại Venice Art Biennale nhận được nhiều đánh giá tích cực từ giới chuyên môn quốc tế.
Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đang diễn ra triển lãm 'Mục Quang - The Gaze', giới thiệu nhiều tác phẩm tiêu biểu khắc họa hành trình sáng tạo và dấu ấn nghệ thuật của cố họa sĩ, nhà điêu khắc Lê Công Thành.
'Tằm' của Lê Hữu Hiếu là điểm nhấn trung tâm gian triển lãm Việt Nam, gây ấn tượng thị giác và mở ra cấu trúc nghệ thuật đa tầng, kết nối đời sống, ký ức văn hóa và triết lý Việt, tạo đối thoại giữa truyền thống và đương đại.
Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam vừa khai mạc triển lãm 'Mục Quang', trưng bày các tác phẩm của cố họa sĩ, nhà điêu khắc Lê Công Thành. Sự kiện như một lời tri ân nhân kỷ niệm 7 năm ngày mất của cố nghệ sĩ, đồng thời hướng tới dấu mốc 51 năm ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.
Nhắc đến Lê Công Thành, người ta thường nhớ đến những tác phẩm điêu khắc phồn thực. Nhưng song song với điêu khắc, ông còn thường xuyên ghé chơi mảng hội họa. Số tác phẩm của ông nhiều không đếm xuể.
Triển lãm Mục quang - The Gaze, giới thiệu gia tài nghệ thuật của họa sĩ, điêu khắc gia Lê Công Thành, đã khai mạc chiều 2/4 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.
Vào ngày 2.4.2026, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã diễn ra lễ khai mạc triển lãm 'Mục Quang - The Gaze', tôn vinh di sản của cố họa sĩ, nhà điêu khắc Lê Công Thành (1932-2019), thu hút sự quan tâm của đông đảo giới chuyên môn và công chúng yêu nghệ thuật.
'Mục Quang - The Gaze' là cuộc trưng bày những tác phẩm điêu khắc, hội họa, chân dung đầy ám ảnh và suy tưởng của cố điêu khắc gia - họa sĩ Lê Công Thành.