Bức 'Le Trois Femmes' của họa sĩ Nguyễn Gia Trí được bán với giá 16 triệu HKD, vượt xa dự kiến vì là hàng hiếm, có nguồn gốc rõ ràng, mức độ hoàn thiện cao và chất lượng bảo quản tốt.
Bức 'Le Trois Femmes' của Nguyễn Gia Trí được bán với giá 16 triệu HKD, vượt xa dự kiến ban đầu vì là hàng hiếm, có nguồn gốc rõ ràng, mức độ hoàn thiện cao và chất lượng bảo quản tốt.
Trong lịch sử nghệ thuật thế giới nói chung và Việt Nam nói riêng, hình tượng phụ nữ đã sớm xuất hiện với tư cách là sự hợp nhất giữa biểu tượng tối thượng của sự sống – sự phồn sinh duy trì nòi giống và biểu tượng mỹ học – cái đẹp. Các vị thần mùa màng và sắc đẹp đều là nữ thần.
Tại trưng bày triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX' do Le Auction House tổ chức đang diễn ra tại tầng 1, Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội từ ngày 1/3 đến 8/3/2025, người xem đặc biệt ấn tượng với nhiều tác phẩm hội họa tôn vinh vẻ đẹp của người phụ nữ.
Gần đây, thị trường mỹ thuật Việt Nam trải qua giai đoạn chuyển mình đáng chú ý, đánh dấu bằng những bước tiến chậm rãi nhưng đầy triển vọng trên con đường chuyên nghiệp hóa. Ngoài loạt tranh giá cao, những cuộc triển lãm quy mô sôi động, Việt Nam đang dần trở thành điểm đến của các nhà đấu giá nổi tiếng trên thế giới.
Trong các năm từ 1930 đến 1937, họa sĩ Mai Trung Thứ được bổ nhiệm dạy vẽ tại trường Quốc Học Huế. Tại đây, tài năng của ông nở rộ. Hàng loạt tác phẩm của ông ra đời mà nhân vật trong tranh ông là những cô gái Huế dịu dàng, những khung cảnh hữu tình của dòng sông Hương, của khu đền đài lăng tẩm. Các tác phẩm sáng tác ở Huế tạo cho ông chỗ đứng vững chắc trong nền hội họa hiện đại Việt Nam.
Amandine Dabat - hậu duệ đời thứ 5 của vua Hàm Nghi là tiến sĩ lịch sử nghệ thuật (Đại học Sorbonne). Trong năm 2024 vừa qua, chị đã gây xúc động sâu sắc khi trở về Việt Nam trao tặng bức tranh quý 'Những sườn đồi ở Deli Ibrahim (Algiers)' của vua Hàm Nghi cho Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, đồng thời cho ra mắt cuốn sách Hàm Nghi: Hoàng đế lưu vong - Nghệ sỹ ở Alger. Về Pháp, chị lại bắt tay vào những dự định mới cho các hoạt động ở Việt Nam trong năm mới này.
Những giá trị của di sản nghệ thuật hiện đại Việt Nam, đặc biệt trong giai đoạn 1925 - 1945 một lần nữa được khẳng định tại sự kiện Sự đổi mới của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương diễn ra ít ngày trước tại Hà Nội.
Thị trường nghệ thuật Việt Nam đang chứng kiến sự thay đổi mạnh mẽ. Trước đây, người nước ngoài chiếm phần lớn trong thị trường mua bán các tác phẩm nghệ thuật, chủ yếu nhằm mục đích lưu niệm.
Ngày 7/1, triển lãm và tọa đàm 'Sự đổi mới của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương' đã diễn ra tại Hà Nội. Sự kiện được tổ chức nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương), nhằm tôn vinh di sản nghệ thuật hiện đại trong nước và làm phong phú thêm những kiến thức về Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương giai đoạn 1925-1945.
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương) (1925-2025), ngày 7-1, triển lãm và tọa đàm với chủ đề 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương' đã diễn ra tại Hội trường Ngụy Như Kon Tum (19 Lê Thánh Tông, Hoàn Kiếm, Hà Nội).
Ngày 7/1 tại Trường Đại học Khoa học Tự nhiên, Salmon tổ chức triển lãm và tọa đàm 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương', nhân dịp kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương).
25 bản in từ kiệt tác của các danh họa Việt Nam sẽ được trưng bày tại triển lãm và art talk 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'.
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương), ngày 7-1, tại Hà Nội sẽ diễn ra triển lãm và tọa đàm với chủ đề 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'. Sự kiện tôn vinh di sản nghệ thuật Việt Nam giai đoạn 1925-1945, thu hút sự tham gia của chuyên gia quốc tế, hậu duệ các họa sĩ nổi tiếng, nhà nghiên cứu và người yêu nghệ thuật.
Nhân Kỷ niệm 100 năm Ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương), công ty TNHH Salmon tổ chức một sự kiện đặc biệt mang tên 'Triển lãm & Art Talk: 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'.
Bức tranh Việt có mức giá cao nhất tính đến nay là 'Chân dung cô Phương' của họa sĩ Mai Trung Thứ.
Ngày 7/1 tới, Triển lãm & Art talk 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương', sẽ được tổ chức tại Hà Nội nhân dịp kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương).
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập trường Mỹ thuật Đông Dương, triển lãm và trò chuyện nghệ thuật 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương' sẽ được tổ chức ngày 7.1.2025, tại Hội trường Ngụy Như Kon Tum, 19 Lê Thánh Tông, Hà Nội.
Có những tác phẩm hội họa không có màu sắc rực rỡ, không cả nét vẽ sắc nét nhưng chỉ mới thoạt nhìn đã gây cho người thưởng lãm cảm tình, một cảm giác nhẹ nhõm, tĩnh tại. Đó là cảm xúc của công chúng khi ngắm bức họa mang tên 'Portrait of Mademoiselle Phuong' (Chân dung cô Phương) của danh họa Mai Trung Thứ.
Với những giá trị đặc biệt, tranh Đông Dương có sự lôi cuốn đặc biệt. Những cuộc đấu giá càng cho thấy điều đó. Nhiều người trong giới mỹ thuật, hoạt động trong lĩnh vực văn hóa mong muốn sớm thành lập bảo tàng phong cách tranh Đông Dương.
Newsfeed Rate đánh giá cao trang phục sáng tạo của Harry Nista khi tái hiện đám cưới miền Tây, tà áo dài tinh khôi của Khánh Linh và outfit mang tinh thần lễ hội của Tâm Tít.
Cho đến nay đây là tác phẩm có giá trị đắt đỏ nhất lịch sử nước ta. Tháng 4/2021, nó xác lập kỷ lục với giá công khai lên đến 3,1 triệu USD (khoảng hơn 70 tỷ đồng).
Thị trường mỹ thuật Việt Nam đang dần sôi động, thu hút sự quan tâm ngày càng lớn của các nhà đầu tư trong và ngoài nước; giá trị các tác phẩm nghệ thuật Việt được nâng lên… Nhà nghiên cứu mỹ thuật BÙI HOÀNG ANH, Giám đốc Nghệ thuật Viet Art View, chia sẻ góc nhìn thực tế cũng như giải pháp phát triển bền vững thị trường mỹ thuật Việt.
Nếu năm 2022 được coi là thời điểm sôi động nhất của thị trường tranh Đông Dương, thì gần đây giá tranh đã dần hạ nhiệt.
Một khảo sát cho thấy giới nhà giàu chủ yếu quan tâm đến vàng hay những tài sản có tính thanh khoản cao hơn các tác phẩm nghệ thuật. Họ cũng e ngại tình trạng thổi giá, thật giả lẫn lộn trên thị trường. Thị trường nghệ thuật toàn cầu đang đối mặt với sự suy thoái chưa từng có.
Những ngày cuối tháng 10, đầu tháng 11 vừa qua, một không gian hội họa đặc biệt tại tầng 1 Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội đã đón con, cháu của cố họa sĩ Lê Quốc Lộc đến không gian trưng bày để ngắm tranh của cha ông mình. Họ tự hào khi được thưởng lãm tuyệt phẩm mà họa sĩ tài danh Lê Quốc Lộc đã dày công sáng tác khi là sinh viên năm cuối khoa Sơn mài khóa 12, Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương.
Bức tranh lụa 'Reverie' (Mộng mơ) của danh họa Trần Văn Cẩn được gõ búa ở mức 369.060 euro (khoảng 10,1 tỷ đồng). Sau khi tính thêm phí, bức tranh ước tính trị giá 10,3 tỷ đồng. Phiên đấu giá 'Họa sĩ châu Á - Mỹ thuật hiện đại Việt Nam' với 39 tác phẩm hội họa do nhà Aguttes tổ chức vừa diễn ra tại Paris, Pháp.
Không gian trưng bày 'Bộ sưu tập nghệ thuật Lê Bá Đảng' vừa được Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng chính thức ra mắt công chúng với mong muốn mang đến một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo, đồng thời tôn vinh những giá trị văn hóa và di sản mỹ thuật quý của Việt Nam.
Hiếm hoi xuất hiện trên thị trường với xuất xứ rõ ràng, tác phẩm tranh lụa Mộng mơ của họa sĩ Trần Văn Cẩn đã chính thức được đấu giá 10,3 tỉ đồng.
Chiều ngày 02/11/2024, phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' do Le Auction House tổ chức đã diễn ra thành công, để lại dấu ấn sâu đậm trong cộng đồng nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương mà còn quy tụ gần 200 tác phẩm của nhiều họa sĩ danh tiếng, trước phiên đấu giá, công chúng đã được chiêm ngưỡng những tác phẩm di sản hội họa đặc sắc.