Ra đời năm 1915, trường phái Tối thượng từ bỏ hoàn toàn việc tái hiện thế giới thực, đặt hình khối và màu sắc lên vị trí trung tâm của hội họa hiện đại.
Không chỉ dừng lại ở việc dàn dựng những tác phẩm nghệ thuật có chất lượng, Hà Nội đang từng bước hình thành hệ thống chương trình biểu diễn mang thương hiệu riêng, hướng đến phục vụ thường xuyên người dân và du khách.
Khi học sinh được tự nguyện lựa chọn môn thể thao và nghệ thuật yêu thích ngay tại trường mà không áp lực điểm số, nhiều phụ huynh băn khoăn về cách định hướng cho con cũng như khả năng đáp ứng thực tế của nhà trường.
Từ chương trình sử thi nghệ thuật 'Nguyên khí Dương Kinh', hát thờ, hát cửa đình, giao duyên trên thuyền đến vở cải lương 'Hội vật Cầu', chuỗi hoạt động diễn ra trong ba ngày 25 - 27.7 tại Di tích Quốc gia đặc biệt Đền thờ các Vua triều Mạc (xã Kiến Hưng, TP. Hải Phòng) đã đưa nhiều loại hình nghệ thuật truyền thống trở lại không gian di sản, tạo điểm nhấn cho Chợ quê thời Mạc năm 2026.
Từ ngày 15 đến ngày 26-7, Đoàn Nghệ thuật các dân tộc tỉnh Thái Nguyên tổ chức biểu diễn nghệ thuật phục vụ nhân dân tại các xã: Cường Lợi, Văn Lang, Trần Phú, Xuân Dương, Côn Minh và Na Rì.
Trường phái Ý niệm cho rằng giá trị một tác phẩm nằm ở ý tưởng chứ không phải hình thức. Quan điểm này đã làm thay đổi cách con người định nghĩa và tiếp cận nghệ thuật đương đại.
Nếu được triển khai từ năm học 2026 - 2027, học sinh phổ thông sẽ được khuyến khích chọn ít nhất một môn thể thao và một loại hình nghệ thuật hoặc một nhạc cụ theo sở thích.
Ninh Bình được biết đến là một trong những cái nôi của nghệ thuật chèo, xẩm, hát văn. Trải qua bao thăng trầm của thời gian, những câu hát văn, điệu chèo, điệu xẩm vẫn bền bỉ hiện diện trong đời sống tinh thần của người dân. Không chỉ hiện diện trên các sân khấu chuyên nghiệp, các loại hình nghệ thuật truyền thống này còn được gìn giữ, trao truyền qua các câu lạc bộ văn hóa, văn nghệ ở cơ sở, góp phần bảo tồn di sản văn hóa trong đời sống đương đại.
Không học phí, không giới hạn tuổi tác, giới tính, quốc tịch, lớp ca trù tại Bích Câu đạo quán suốt gần hai thập kỷ qua vẫn đều đặn mở cửa mỗi tuần. Từ một lớp học chỉ có vài học viên ban đầu, nơi đây đã trở thành điểm hẹn của nhiều thế hệ yêu văn hóa truyền thống, tạo nên một mô hình gìn giữ di sản khiêm tốn về quy mô song lại bền bỉ về sức sống ngay giữa Thủ đô.
Đà Nẵng vừa ban hành Nghị quyết số 66/2026/NQ-HĐND quy định nội dung và mức chi hỗ trợ bảo tồn, phát huy giá trị di sản văn hóa phi vật thể nghệ thuật bài chòi trên địa bàn thành phố giai đoạn 2026 - 2030 (gọi tắt là Nghị quyết 66). Trong bối cảnh lực lượng kế cận còn mỏng, không gian thực hành hạn chế, quyết sách này được kỳ vọng tiếp thêm nguồn lực để di sản phát triển bền vững.
Khi vấn đề phát triển công chúng từ góc nhìn chính sách được đặt ra, thực tiễn hoạt động của Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam cho thấy một cách tiếp cận cụ thể: Thay vì kỳ vọng công chúng tiếp cận văn hóa qua một sự kiện hay một con đường duy nhất, Trung tâm thiết kế nhiều điểm tiếp cận khác nhau, từ lớp học tiếng Nhật, thư viện, điện ảnh, triển lãm đến workshop và giao lưu nghệ thuật.
Các cơ sở giáo dục sẽ công khai nội dung, hình thức và điều kiện tổ chức để học sinh tự nguyện đăng ký tham gia ít nhất một môn thể thao và một loại hình nghệ thuật hoặc một nhạc cụ phù hợp với sở thích, năng lực và điều kiện sức khỏe.
Không còn giới hạn trong không gian nhà hát, nhiều loại hình nghệ thuật biểu diễn truyền thống của Trung Quốc đang tìm thấy sức sống mới nhờ hình thức phát trực tiếp. Đây được xem là một hướng đi giúp mở rộng khán giả, tăng tương tác và hỗ trợ bảo tồn các giá trị văn hóa trong thời đại số.
Bộ Giáo dục và Đào tạo vừa công bố Dự thảo Thông tư Quy định về Quản lý các hoạt động giáo dục tăng cường và hoạt động giáo dục theo nhu cầu người học tại các cơ sở giáo dục phổ thông.
Đó là nội dung được Bộ GD&ĐT công bố trong Dự thảo Thông tư Quy định về Quản lý các hoạt động giáo dục tăng cường và hoạt động giáo dục theo nhu cầu người học tại các cơ sở giáo dục phổ thông.
Theo dự thảo văn bản của Bộ Giáo dục và Đào tạo, mỗi học sinh sẽ được lựa chọn một môn thể thao, một loại hình nghệ thuật hoặc một nhạc cụ, nhà trường căn cứ điều kiện thực tiễn để tổ chức dạy học.
Vào những buổi chiều, nắng cuối ngày phủ lên mái đình Lỗ Hạnh (xã Hiệp Hòa), từ bên trong đại đình, tiếng đàn đáy vang lên chậm rãi, tiếng phách điểm nhịp và giọng hát ngân nga của các ca nương. Khó ai có thể hình dung rằng, dưới mái đình cổ này, cách đây nhiều thế kỷ, những thanh âm tương tự từng hiện diện trong đời sống văn hóa của cư dân vùng Kinh Bắc.
Dự thảo của Bộ Giáo dục và Đào tạo khuyến khích học sinh tự nguyện đăng ký tham gia ít nhất một môn thể thao và một loại hình nghệ thuật hoặc một nhạc cụ phù hợp với sở thích, năng lực và tình trạng sức khỏe.
Dự thảo của Bộ GD&ĐT khuyến khích học sinh tự nguyện đăng ký tham gia ít nhất một môn thể thao và một loại hình nghệ thuật hoặc một nhạc cụ phù hợp với sở thích, năng lực và tình trạng sức khỏe.
Chính phủ vừa ban hành Nghị định số 287/2026/NĐ-CP quy định về tiền bản quyền trong các lĩnh vực điện ảnh, mỹ thuật, nhiếp ảnh, nghệ thuật biểu diễn, báo chí và xuất bản. Trong lĩnh vực báo chí, Nghị định quy định cụ thể về tiền bản quyền đối với hoạt động sáng tạo cũng như khai thác, sử dụng tác phẩm báo chí.
Điều thôi thúc Huỳnh Lập chính là mong muốn góp phần lan tỏa tình yêu quê hương, niềm tự hào dân tộc thông qua điện ảnh.
Sau khi Bắc Giang và Bắc Ninh sáp nhập thành tỉnh Bắc Ninh, ca sĩ Hòa Minzy và chồng sắp cưới - Đại úy Văn Cương nay cùng có chung quê hương.
Các tiết mục cải lương do Nhà hát Cải lương Hà Nội biểu diễn thu hút đông đảo người dân và du khách tại Thủ đô, góp phần lan tỏa giá trị nghệ thuật truyền thống.
Tối 19.7, tại sân khấu Nhà Bát Giác (Hoàn Kiếm, Hà Nội), Nhà hát Cải lương Hà Nội đã tổ chức chương trình 'Biểu diễn nghệ thuật cộng đồng', thu hút đông đảo người dân và du khách. Trong đó, trích đoạn cải lương 'Kẻ sỹ Thăng Long' để lại nhiều ấn tượng, góp phần đưa nghệ thuật truyền thống đến gần hơn với công chúng.
Mỗi dịp hè đến, tại thôn Bằng Lãng, xã Chợ Đồn, lớp học hát then, đàn tính của nghệ nhân dân gian Văn Tiến Khởi lại rộn ràng tiếng đàn, lời hát của các em nhỏ.
Nghệ thuật kịch múa mặt nạ Khon ra đời từ thời kỳ Vương quốc Ayutthaya (1351-1767) và được coi là một trong những loại hình nghệ thuật biểu diễn tinh hoa của Thái Lan.
Giữa lòng Thủ đô, bên Hồ Tây, không gian CADAO Collective (66 Tô Ngọc Vân, phường Tây Hồ, Hà Nội) đang trở thành điểm hẹn văn hóa mới, thu hút đông đảo người dân và du khách. Đặc biệt là giới trẻ. Đến đây, du khách được đắm mình trong những loại hình nghệ thuật truyền thống đặc sắc như rối nước, hát xẩm, ca trù; đồng thời trực tiếp giao lưu với các nghệ nhân để lắng nghe những câu chuyện về di sản.
Tại phường Bắc Giang, 45 học viên trong tỉnh đã tham gia khóa bồi dưỡng, truyền dạy nghệ thuật ca trù năm 2026 do Trung tâm Văn hóa và Xúc tiến du lịch Bắc Ninh (Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch) tổ chức.
36 cán bộ Đoàn và tuyên truyền viên trẻ tiêu biểu, xuất sắc đại diện cho hơn 14.000 đoàn viên thanh niên lực lượng vũ trang Quân khu 3 tham gia Hội thi 'Cán bộ Đoàn giỏi, tuyên truyền viên trẻ 2026' với nhiều phần thi sáng tạo, kết hợp nhiều loại hình nghệ thuật... tạo hiệu ứng tuyên truyền cao.
Tối 26/7, Hà Nội sẽ đồng loạt tổ chức 6 chương trình biểu diễn nghệ thuật tại nhiều địa phương nhằm kỷ niệm 79 năm Ngày Thương binh – Liệt sĩ.
Bích Câu Đạo Quán (Hà Nội) không chỉ là một di tích lịch sử mà còn là nơi những làn điệu ca trù ngân vang, được trao truyền và lan tỏa đến thế hệ trẻ, góp phần gìn giữ một di sản văn hóa quý báu của dân tộc.
Cuộc thi ảnh 'Hát bội TP. Hồ Chí Minh xưa và nay' nhận tác phẩm từ 15.7 đến 2.12.2026, được tổ chức hướng tới kỷ niệm 50 năm thành lập Nhà hát Nghệ thuật Hát bội TP. Hồ Chí Minh.
Từ những nhịp trống Chhay dăm rộn ràng giữa phum, sóc đến những điệu múa, lời ca, âm thanh ngũ âm ngân vang trong các ngôi chùa Khmer, nhiều loại hình nghệ thuật dân gian của đồng bào Khmer tỉnh An Giang vẫn đang được gìn giữ, trao truyền qua nhiều thế hệ. Không chỉ là món ăn tinh thần gắn bó với đời sống cộng đồng, những giá trị văn hóa ấy còn là di sản quý báu, góp phần làm nên bản sắc riêng của vùng đất An Giang.
Với mô hình kết hợp biểu diễn nghệ thuật truyền thống, trải nghiệm văn hóa và ẩm thực, CADAO Collective vừa ra mắt tại Tây Hồ, Hà Nội, mở ra hành trình khám phá Thăng Long qua ba lớp không gian 'Làng - Phố - Nhà'. Việc quy tụ rối nước, ca trù, hát xẩm cùng các sản phẩm ẩm thực sáng tạo được kỳ vọng tạo nên điểm đến văn hóa mới cho người dân và du khách.
Làng Đông Môn (phường Hòa Bình, TP. Hải Phòng) là một trong những cái nôi lâu đời của nghệ thuật ca trù, nơi còn lưu giữ Phủ Tổ nghề. Với giá trị nghệ thuật đặc sắc, năm 2009, ca trù được UNESCO ghi danh là Di sản văn hóa phi vật thể cần được bảo vệ khẩn cấp, góp phần khẳng định giá trị và thúc đẩy công tác bảo tồn loại hình nghệ thuật truyền thống này.
Sân khấu nhạc kịch Việt Nam đang đứng trước cơ hội bứt phá khi ngày càng nhiều tác phẩm ra đời và thu hút khán giả. Nhưng để biến tiềm năng thành ngành công nghiệp biểu diễn thực thụ, không thể chỉ trông chờ vào những vở diễn hay.
Làm việc tại Lào Cai, Thứ trưởng Bộ GD&ĐT Nguyễn Thị Quyên Thanh lưu ý nhiệm vụ năm học mới và các giải pháp phát triển giáo dục lâu dài.
Tiếng mõ vừa dứt, anh Hiệu cất câu hô thai đầu tiên. Dưới những chòi tre dựng giữa sân, tiếng cười bật lên khi quân bài được xướng tên. Có cụ già khẽ nhẩm theo từng câu hát và hàng trăm khán giả háo hức dõi mắt theo những ván. Trong không gian ấy, Bài chòi không chỉ được biểu diễn mà thực sự trở về với cộng đồng – nơi đã nuôi dưỡng và gìn giữ di sản qua bao thế hệ người dân Quảng Trị.
Đến không gian văn hóa truyền thống Cadao Collective, du khách trong nước và quốc tế được trải nghiệm trọn vẹn cả ba loại hình nghệ thuật di sản đặc trưng Hà Nội, bao gồm xẩm, ca trù và rối nước.
Không ít loại hình nghệ thuật truyền thống từng đứng trước nỗi lo thiếu vắng khán giả, nhất là lớp công chúng trẻ. Nhưng thay vì chỉ giữ nguyên cách biểu diễn quen thuộc, nhiều nghệ sĩ và đơn vị nghệ thuật đang chọn một hướng đi khác: tạo nên những trải nghiệm mới để công chúng bước vào thế giới của di sản. Khi xẩm, ca trù hay múa rối được kể bằng những ngôn ngữ gần gũi hơn với hôm nay, khoảng cách giữa di sản và người xem cũng dần được rút ngắn.
Năm 1965, 'Cô Sao'-vở nhạc kịch đầu tiên của Việt Nam ra mắt. Đến nay, nhạc kịch nước ta đã trải qua hơn 60 năm với sự xuất hiện của nhiều tác phẩm mang dấu ấn riêng. Dẫu vậy, để loại hình nghệ thuật này thật sự bứt phá, vẫn cần có một hệ sinh thái đồng bộ đủ khả năng đưa nhạc kịch phát triển chuyên nghiệp.
Gala nghệ thuật 'Tổ quốc bình yên' diễn ra tối 12/7 tại Hà Nội, tái hiện chặng đường 80 năm của lực lượng An ninh nhân dân qua các loại hình nghệ thuật.