Bằng sự khéo léo và sáng tạo, chàng trai ở Đà Nẵng đã tái hiện lại những địa danh, công trình nổi tiếng của Việt Nam một cách sống động trên những thước gỗ, để bán cho du khách.
Triển lãm 'Tranh truyện Hàng Trống' đang diễn ra tại Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam thu hút sự quan tâm của đông đảo công chúng và những người yêu nghệ thuật truyền thống.
Chiều 28/3 tại Trường đại học Nghệ Thuật, Đại học Huế, Liên hiệp các Hội Văn học Nghệ thuật Thừa Thiên Huế, Chi hội Mỹ Thuật Việt Nam tại Thừa Thiên Huế, Hội Mỹ thuật Thừa Thiên Huế phối hợp Trường Đại học Nghệ thuật tổ chức lễ khai mạc Triển lãm Mỹ thuật trẻ lần thứ VII - Huế 2024.
Có những căn nhà dù không hoàn hảo, không hẳn là hình mẫu lý tưởng mà ta từng mong muốn. Nhưng chúng ta vẫn trân trọng, yêu thương và mong muốn trở về. Chẳng vì lý do gì khác, chỉ bởi đó là nhà.
Dù được đào tạo vẽ với chì, màu bột, màu nước, sơn dầu, lụa, khắc gỗ… nhưng họa sĩ Lê Vinh lại chọn cho mình một cách thể hiện khác, đó là vẽ tranh bằng bút bi. Với đôi bàn tay tài hoa và trí tưởng tượng phong phú, anh đã tạo ra hơn 300 bức tranh hết sức độc đáo, thú vị về nhiều đề tài trong cuộc sống.
Nghề in khắc gỗ (in mộc bản) thôn Thanh Liễu, phường Tân Hưng, thành phố Hải Dương đã tồn tại trên 500 năm. Trải qua hàng trăm năm, nghề in ở đây đã dần bị mai một. Hiện nay, làng chỉ còn 4 hộ giữ được nghề truyền thống.Cuốn 'Dư địa chí thành phố Hải Dương' ghi lại: Ông tổ nghề in là Thám hoa Lương Như Hộc, sinh năm Canh Tý 1420, tại làng Hồng Lục thuộc tổng Thạch Khôi, huyện Trường Tân (nay là phường Tân Hưng, thành phố Hải Dương). Sau hai lần đi sứ Trung Quốc trở về, thám hoa Lương Như Hộc đã đem nghề in mộc bản truyền dạy cho người dân tại ba làng Thanh Liễu, Liễu Tràng và Khuê Liễu ngày nay.
Ngày 19/3, tại Trung tâm Nghệ thuật Lê Bá Đảng (15 Lê Lợi, TP Huế), Bảo tàng Mỹ thuật Huế phối hợp với các đơn vị tổ chức triển lãm mỹ thuật với chủ đề 'Tranh khắc gỗ đất nước Việt Nam trên Cửu đỉnh triều Nguyễn'.
10 bộ tranh truyện Hàng Trống có tuổi đời hơn 100 năm, được vẽ từ những tích truyện cổ quen thuộc trong đời sống văn hóa tinh thần của người Việt, đang được trưng bày tại Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam.
Lễ khai mạc Triển lãm 'Tranh truyện Hàng Trống' đã diễn ra chiều 18/3 tại Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam (số 36, Lý Thường Kiệt, Hoàn Kiếm, Hà Nội). Triển lãm do Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam phối hợp với Họa sỹ Phan Ngọc Khuê, nhà nghiên cứu nghệ thuật các dân tộc Việt Nam tổ chức.
Bằng sự khéo léo và sáng tạo, chàng trai ở Đà Nẵng đã tái hiện lại những địa danh, công trình nổi tiếng của Việt Nam một cách sống động trên những thước gỗ, để bán cho du khách và thường xuyên được lãnh đạo thành phố chọn làm quà tặng cho các đối tác.
Chiều ngày 08/3, tại Thư viện Tổng hợp tỉnh, Hội Văn học - Nghệ thuật tỉnh Quảng Ngãi tổ chức khai mạc triển lãm Mỹ thuật-Nhiếp ảnh với chủ đề 'Mừng Đảng- Mừng xuân 2024'.
Đã thành thông lệ, vào mỗi dịp đầu xuân, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam sẽ tổ chức triển lãm của các cán bộ, giảng viên nhà trường, đánh đấu sự khởi đầu hân hoan của năm mới. Năm nay, triển lãm còn là một hoạt động hướng tới kỷ niệm 100 năm trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
135 tác phẩm của 100 tác giả nữ với sự đa dạng về chất liệu: Sơn mài, sơn dầu, acrylic, tổng hợp, khắc gỗ, lụa, màu nước, gốm… được trưng bày tại triển lãm 'Miền nhớ'.
Từng là trung tâm khắc in bản mộc của cả nước, kéo dài từ thế kỷ 15 đến thế kỷ 19, trải qua hàng trăm năm, nghề in khắc gỗ mộc bản làng Thanh Liễu đã lưu giữ, in hàng nghìn bộ kinh sách, con dấu.
Nghề in khắc gỗ (in mộc bản) thôn Thanh Liễu, phường Tân Hưng, thành phố Hải Dương đã tồn tại trên 500 năm. Trải qua hàng trăm năm, nghề in ở đây đã dần bị mai một. Hiện nay, làng chỉ còn 4 hộ giữ được nghề truyền thống.
Cùng với sự phát triển của khoa học công nghệ, những kỹ thuật in khắc mộc bản thủ công đã mai một dần. Suốt hơn 10 năm qua, họa sĩ Nguyễn Văn Phẩm (nguyên giảng viên Trường cao đẳng Mỹ thuật trang trí Đồng Nai) vẫn bền bỉ, lặng lẽ làm những bức tranh khắc gỗ.
Sông Hồng trong tâm thức người Việt được ví như dòng sông Cái, sông Mẹ, tự ngàn xưa đã bồi đắp cả một vùng châu thổ rộng lớn. Như lẽ tự nhiên, sông cũng trở thành niềm cảm hứng lớn, đi vào thơ ca, nhạc, họa..., phản chiếu nơi chốn, văn hóa, cuộc sống của người dân Việt Nam.
Tham quan trải nghiệm không gian đường hoa Xuân năm Giáp Thìn 2024, tại TP Cao Lãnh (Đồng Tháp) nhiều người dân và du khách thích thú trải nghiệm với nghệ thuật in tranh khắc gỗ. Ai cũng muốn tạo cho mình một bức tranh đẹp và ý nghĩa để về nhà treo.
Cách đây 40 năm, Steve Jobs đã giới thiệu chiếc máy tính Macintosh đầu tiên với giới truyền thông. Màn hình khi đó hiển thị bản in khắc gỗ 'Người phụ nữ chải tóc' của Hashiguchi Goyo.
Những ngày cận Tết Nguyên đán Giáp Thìn 2024, các bạn trẻ trong câu lạc bộ nghệ thuật của trường THPT chuyên Khoa học Tự nhiên mang tên HSGS Art Club đã tổ chức chương trình 'Kiều Du' 2024, với nhiều hoạt động trải nghiệm văn hóa, thiện nguyện như làm tranh Đông Hồ, trò chơi dân gian.
Đường hoa Xuân năm Giáp Thìn TP Cao Lãnh (Đồng Tháp) với chủ đề 'Bản sắc Sen Hồng và Bứt phá tiên phong' phục vụ du khách từ tối 7/2.
Sau trào lưu chơi tranh thêu, tranh đá, tranh hiện đại...thời gian gần đây, xu hướng chơi tranh dân gian đang dần quay trở lại, trong đó rất nhiều người quan tâm, hứng thú với các tác phẩm của dòng tranh Đông Hồ. Để hiểu hơn về những nét đẹp văn hóa của dòng tranh dân gian này nhiều bạn trẻ đã tìm về Đông Hồ, trực tiếp gặp gỡ những nghệ nhân đã dành cả cuộc đời để gìn giữ, hồi sinh, phát triển dòng tranh độc đáo của dân tộc.
Xuyên suốt các bức tranh của Yoshitomo Nara là một cô bé có đôi mắt to, hay cau có nhưng lại được nhiều người yêu thích.
Triển lãm Đối thoại với dòng tranh gỗ Nhật Bản Ukiyo-e là kết quả nỗ lực của các họa sĩ trẻ trong hành trình thúc đẩy thực hành nghệ thuật, lấy cảm hứng từ mỹ thuật truyền thống Việt Nam và văn hóa Nhật Bản.
Tháng 10/2023, triển lãm cá nhân của họa sĩ Phùng Phẩm diễn ra tại Thăng Long Gallery đã thực sự gây bất ngờ và thu hút sự quan tâm của giới mỹ thuật. Họa sĩ Phùng Phẩm có một cuộc đời hoạt động nghệ thuật độc đáo và truân chuyên đến kỳ lạ. Tài hoa và lặng lẽ, dường như ông đã 'ẩn nấp' trong hội họa, cứ mặc những bức tranh lên tiếng mà chẳng cần nói lời nào...
Thời gian qua, Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng (78 Lê Duẩn, quận Hải Châu) dành một không gian cho du khách trải nghiệm kỹ thuật in tranh Đông Hồ. Hoạt động nằm trong chuỗi trải nghiệm thú vị từ chương trình 'Đẩy mạnh các hoạt động phục vụ học tập suốt đời trong thư viện, bảo tàng, trung tâm văn hóa đến năm 2030' được đơn vị tích cực triển khai thời gian qua.
Hội Di sản Văn hóa Việt Nam tổ chức trao giải và khai mạc triển lãm Cuộc thi vẽ tranh 'Di sản văn hóa Việt Nam qua hội họa' lần thứ I, năm 2023.
Ngày 16-1, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, Hội Di sản Văn hóa Việt Nam đã tổ chức lễ trao giải và triển lãm cuộc thi vẽ tranh 'Di sản văn hóa Việt Nam qua hội họa' lần thứ nhất - năm 2023.
Suốt hàng thế kỳ, các họa sĩ phải dùng rất dè sẻn màu xanh dương được tạo ra từ đá lapis, do mức giá đắt hơn cả vàng.
Trong bài phát biểu đêm giao thừa vào ngày 31/12/2023, Nữ hoàng Đan Mạch Margrethe II, 83 tuổi, đã loan báo quyết định thoái vị vào ngày 14/1 tới, nhường ngôi cho con trai trưởng là Thái tử Frederik, chấm dứt 52 năm trị vì, khiến bà trở thành Nữ nguyên thủ quốc gia tại vị lâu năm nhất thế giới.
Van Gogh muốn được biết tới là họa sĩ chuyên vẽ hoa hướng dương. Đối với ông, loại hoa này tượng trưng lòng biết ơn, niềm khát khao có được tính cách lạc quan, tràn đầy hy vọng.
Giữa đời sống mỹ thuật sôi động, nhộn nhịp hiện nay, vẫn còn đâu đó những người lao động nghệ thuật âm thầm, hăng say và bền bỉ; tiêu biểu trong đó có Phùng Phẩm - người họa sĩ vẫn miệt mài sáng tác dù tuổi đã ngoài 90.
Xuyên suốt các bức tranh của Yoshitomo Nara là một cô bé có đôi mắt to hay cau có nhưng lại được nhiều người yêu thích.
Suốt hàng trăm năm, các họa sĩ phải dùng rất dè sẻn chất màu xanh dương được tạo ra từ đá lapis lazuli do giá đắt hơn cả vàng.
Câu chuyện không gian trưng bày, bảo quản tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng được người trong cuộc ví von như 'chiếc áo' đã cũ và cần được thay mới. Xa hơn, đó là hy vọng về một không gian mỹ thuật xứng tầm với dòng chảy phát triển của văn hóa thành phố.
Trong bài viết về cuộc đời và sự nghiệp của họa sĩ Linh Chi nhân dịp xuất bản cuốn sách 'Họa sĩ Linh Chi - Sống trong nghệ thuật' và triển lãm cùng tên của ông - thế hệ họa sĩ khóa Mỹ thuật kháng chiến, học trò của thầy Tô Ngọc Vân, họa sĩ Lê Thiết Cương khẳng định: 'Ông vẽ như hơi thở, cũng là tự nhiên, vẽ như sống, vẽ là sống. Với họa sĩ Linh Chi, vẽ và sống là một'.