Từ Trường Mỹ thuật Đông Dương, ý thức nghệ thuật của các nghệ sỹ Việt Nam được đánh thức; mỹ thuật Việt Nam phát triển theo con đường dân tộc hiện đại để hòa nhập vào nền mỹ thuật thế giới.
Mỗi tác phẩm hội họa tượng trưng của André Maire vào cuối thập niên 1940 đến giữa thập niên 1950 là một sự nắm bắt và thêu dệt Đà Lạt tiên cảnh của buổi giao thời lạ lùng trong lịch sử thành phố này.
Hơn 70 năm sau khi rời Việt Nam, di sản của cố họa sĩ Trần Phúc Duyên (1923 - 1993) một lần nữa lại có dịp trở về quê hương, để khán giả có thể hiểu hơn về tài năng, cuộc đời và những tâm sự xa quê của một bậc thầy trong lĩnh vực tranh sơn mài. Bất chấp khoảng cách địa lý và thiếu thốn về tài nguyên, Trần Phúc Duyên dành trọn đời mình cho công cuộc nghiên cứu, thử nghiệm và sáng tạo với sơn mài, thành công trong việc đưa sơn mài đi từ mỹ nghệ tới mỹ thuật.
Thị trường nghệ thuật Việt Nam đã trải qua những biến đổi đáng kể gần đây; từ một thị trường nhỏ lẻ, chủ yếu phục vụ người nước ngoài, nay đã trở thành một thị trường khá sôi động với sự tham gia của phần lớn là người mua, nhà sưu tập, đầu tư trong nước.
Ngày 7/1 tại Trường Đại học Khoa học Tự nhiên, Salmon tổ chức triển lãm và tọa đàm 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương', nhân dịp kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương).
25 bản in từ kiệt tác của các danh họa Việt Nam sẽ được trưng bày tại triển lãm và art talk 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'.
Triển lãm và Art talk với chủ đề 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương' sẽ trưng bày 25 bản in đặc sắc từ các kiệt tác của những họa sĩ tiêu biểu như Lê Phổ, Mai Trung Thứ, Vũ Cao Đàm, được lựa chọn kỹ lưỡng từ hơn 1000 tác phẩm.
Salmon tổ chức trưng bày 25 bản in từ kiệt tác của các họa sĩ nổi tiếng như Lê Phổ, Mai Trung Thứ, Vũ Cao Đàm…theo hình thức mô phỏng lại không gian trưng bày của tác phẩm thật tại nhà đấu giá Aguttes.
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương), ngày 7-1, tại Hà Nội sẽ diễn ra triển lãm và tọa đàm với chủ đề 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'. Sự kiện tôn vinh di sản nghệ thuật Việt Nam giai đoạn 1925-1945, thu hút sự tham gia của chuyên gia quốc tế, hậu duệ các họa sĩ nổi tiếng, nhà nghiên cứu và người yêu nghệ thuật.
Nhân Kỷ niệm 100 năm Ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương), công ty TNHH Salmon tổ chức một sự kiện đặc biệt mang tên 'Triển lãm & Art Talk: 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương'.
Gần 40 năm sống ở châu Âu, họa sĩ Trần Phúc Duyên đã vẽ hàng trăm bức tranh sơn mài, sinh thời có tới 20 triển lãm cá nhân ở nước ngoài. Cho đến nay, chưa họa sĩ sơn mài nào có được thành tựu như vậy…
Giới chuyên môn đánh giá họa sỹ Trần Phúc Duyên là người đầu tiên khéo léo hòa quyện cả hội họa hàn lâm của Tây phương và lối vẽ thủy mặc của Đông phương, đem bày lên mặt tranh sơn mài Việt.
Ngày 7/1 tới, Triển lãm & Art talk 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương', sẽ được tổ chức tại Hà Nội nhân dịp kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương).
Nhân dịp kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Mỹ Thuật Đông Dương, Công ty Cổ phần Sách Omega Việt Nam (Omega Plus) đồng hành cùng Phạm Lê Collection và gia đình cố họa sĩ sẽ tổ chức tọa đàm và ra mắt sách 'Duyên: Hiện thực, trừu tượng, thiền họa - Cuộc đời và sự nghiệp sáng tác của họa sĩ Trần Phúc Duyên' vào ngày 4/1/2025, tại 42 Yết Kiêu (Hà Nội).
Nhân kỷ niệm 100 năm thành lập trường Mỹ thuật Đông Dương, triển lãm và trò chuyện nghệ thuật 'Sự hồi sinh của nghệ thuật hiện đại ở Đông Dương' sẽ được tổ chức ngày 7.1.2025, tại Hội trường Ngụy Như Kon Tum, 19 Lê Thánh Tông, Hà Nội.
Ngày 4/1/2025, tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hà Nội), Công ty Cổ phần Sách Omega Việt Nam cùng Phạm Lê collection, gia đình cố họa sĩ Trần Phúc Duyên và Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam tổ chức tọa đàm và ra mắt sách 'Duyên: Hiện thực, trừu tượng, thiền họa - Cuộc đời và sự nghiệp sáng tác của họa sĩ Trần Phúc Duyên'.
Trường Mỹ thuật Đông Dương, với tư duy tiến bộ về giáo dục nghệ thuật và kiến trúc, đã để lại một di sản vừa mang giá trị lịch sử, vừa mang tính định hướng cho tương lai của nền kiến trúc Việt Nam...
Kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương, nhà đấu giá Le Auction House tổ chức Triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' từ ngày 1 đến 7-1-2025 tại Aqua Art, tầng 1 tòa nhà Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội.
Nằm trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 100 ngày thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương (1925 – 2025), Triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX' nhà đấu giá Le Auction House tổ chức sẽ gây ấn tượng về một không gian hội họa đặc biệt.
Hội thảo khoa học '100 năm nghệ thuật Việt Nam từ góc nhìn liên ngành và khai phóng' đã cho thấy sự phát triển của kiến trúc và nghệ thuật ứng dụng tại Việt Nam không phải là một đường tuyến tính lúc nào cũng song hành với những kế thừa và cung cấp cái nhìn cận cảnh về những thay đổi trong tư duy đào tạo và hành nghề.
Nhân kỷ niệm 100 ngày thành lập Trường Mỹ Thuật Đông Dương, nhà đấu giá Le Auction House tổ chức triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' từ 1/1 đến 7/1/2025 tại tầng 1, Aqua Central (44 Yên Phụ, Hà Nội).
Ngày 26/12, Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật tổ chức hội thảo 'Một trăm năm nghệ thuật Việt Nam từ góc nhìn liên ngành và khai phóng'.
Ngày 26.12, Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội tổ chức hội thảo khoa học '100 năm nghệ thuật Việt Nam từ góc nhìn liên ngành và khai phóng' nhân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương (1924 - 2024).
Với những giá trị đặc biệt, tranh Đông Dương có sự lôi cuốn đặc biệt. Những cuộc đấu giá càng cho thấy điều đó. Nhiều người trong giới mỹ thuật, hoạt động trong lĩnh vực văn hóa mong muốn sớm thành lập bảo tàng phong cách tranh Đông Dương.
Ngày 26/12, tại Hà Nội, Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật (Đại học Quốc gia Hà Nội) tổ chức hội thảo 'Một trăm năm nghệ thuật Việt Nam từ góc nhìn liên ngành và khai phóng' nhân dịp kỷ niệm 100 năm Ngày thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương (1924-2024).
Nhân kỷ niệm 100 ngày thành lập Trường Mỹ Thuật Đông Dương, nhà đấu giá Le Auction House tổ chức triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' từ 1/1 đến 7/1/2025 tại tầng 1, Aqua Central (44 Yên Phụ, Hà Nội).
Cùng là họa sĩ Đông Dương sống và làm việc tại châu Âu (gồm: Lê Phổ, Vũ Cao Đàm, Mai Thứ, Lê Thị Lựu…), nhưng duy nhất họa sĩ Trần Phúc Duyên chọn sử dụng sơn mài như chất liệu chủ đạo và xuyên suốt cho sáng tác hội họa của mình.
Triển lãm 'Những trang sử bằng hình sắc' khai mạc sáng 19.12, nhằm tuyên truyền về ý nghĩa lịch sử của Quân đội nhân dân Việt Nam, truyền thống đấu tranh cách mạng vẻ vang của Đảng bộ, nhân dân và Lực lượng vũ trang.
Thị trường mỹ thuật Việt Nam đang dần sôi động, thu hút sự quan tâm ngày càng lớn của các nhà đầu tư trong và ngoài nước; giá trị các tác phẩm nghệ thuật Việt được nâng lên… Nhà nghiên cứu mỹ thuật BÙI HOÀNG ANH, Giám đốc Nghệ thuật Viet Art View, chia sẻ góc nhìn thực tế cũng như giải pháp phát triển bền vững thị trường mỹ thuật Việt.
Hướng tới kỷ niệm 100 năm Ngày thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương, nhà đấu giá Le Auction House tổ chức triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX' từ ngày 1 - 7.1.2025, tại 44 Yên Phụ, Hà Nội.
Nhà báo, kiến trúc sư (KTS) Phạm Thanh Tùng dành nhiều tình yêu và tâm huyết cho Thủ đô. Suốt hàng chục năm, dù làm việc ở đâu, ông vẫn luôn hết mình góp sức vào sự phát triển của các đô thị nói chung, Hà Nội nói riêng.
Ở Việt Nam, lịch sử giáo dục nghệ thuật nói chung và nghệ thuật thị giác nói riêng thực sự bắt đầu từ thời Pháp thuộc khi người Pháp thiết kế trong chương trình giáo dục công, trong đó đặc biệt là sự ra đời của Trường Mỹ thuật Đông Dương nằm trong Đại học Đông Dương.
Bằng nỗ lực của các tổ chức, cá nhân, gần đây, nhiều cổ vật, bảo vật quý lưu lạc tại nước ngoài đã hồi hương. Tuy hiện nay các thủ tục hồi hương cổ vật đang gặp rào cản về hành lang pháp lý, cũng như tài chính, nhưng những lần hồi hương gần đây cho thấy, Việt Nam và quốc tế rất trân quý các giá trị di sản Việt Nam, cùng nỗ lực chung tay để bảo vật được hồi hương.
Triển lãm mỹ thuật 'Hòa sắc 2024' đem đến cho công chúng những tác phẩm đặc sắc của cán bộ, giảng viên Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, được tổ chức tại Nhà Bảo tàng, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hoàn Kiếm, Hà Nội).
Không gian cổ kính, công nghệ trình chiếu hiện đại và hàng loạt hiện vật độc đáo là những điểm nhấn tại tòa nhà Đại học Tổng hợp (Hà Nội), thu hút đông đảo bạn trẻ và du khách đến tham quan.
Trong khuôn khổ Lễ hội Thiết kế sáng tạo Hà Nội 2024, chiều 11.11 diễn ra tọa đàm giới thiệu cuốn sách 'Mỹ thuật và nghệ thuật ứng dụng ở Việt Nam nửa đầu thế kỉ XX - Từ góc nhìn giáo dục nghệ thuật'.
Những ngày cuối tháng 10, đầu tháng 11 vừa qua, một không gian hội họa đặc biệt tại tầng 1 Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội đã đón con, cháu của cố họa sĩ Lê Quốc Lộc đến không gian trưng bày để ngắm tranh của cha ông mình. Họ tự hào khi được thưởng lãm tuyệt phẩm mà họa sĩ tài danh Lê Quốc Lộc đã dày công sáng tác khi là sinh viên năm cuối khoa Sơn mài khóa 12, Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương.
Cuốn sách kể chi tiết về ông vua dựng cờ kháng chiến chống Pháp và cũng là một trong những người Việt Nam đầu tiên trở thành họa sĩ theo phong cách Âu châu từ đầu thế kỷ 20…
Hiếm hoi xuất hiện trên thị trường với xuất xứ rõ ràng, tác phẩm tranh lụa Mộng mơ của họa sĩ Trần Văn Cẩn đã chính thức được đấu giá 10,3 tỉ đồng.
Chiều ngày 02/11/2024, phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' do Le Auction House tổ chức đã diễn ra thành công, để lại dấu ấn sâu đậm trong cộng đồng nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Mỹ thuật Đông Dương mà còn quy tụ gần 200 tác phẩm của nhiều họa sĩ danh tiếng, trước phiên đấu giá, công chúng đã được chiêm ngưỡng những tác phẩm di sản hội họa đặc sắc.
Từ ngày 27/10 đến ngày 01/11/2024, Le Auction House tổ chức Triển lãm 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' tại tầng 1 Aqua Central, 44 Yên Phụ, Hà Nội. Đây là dịp đặc biệt để công chúng chiêm ngưỡng và tôn vinh những bậc thầy hội họa từ thời kỳ Đông Dương.
Qua những góc độ tiếp cận đa dạng về Trường Mỹ thuật Đông Dương giai đoạn 1925-1945, hội thảo 'Trường Mỹ thuật Đông Dương: Sứ mạng lịch sử' đã thảo luận về vai trò và những đóng góp của Trường Mỹ thuật Đông Dương đến nền mỹ thuật Việt Nam, nhìn nhận những giá trị lịch sử và văn hóa của ngôi trường này trong hành trình phát triển mỹ thuật hiện đại Việt Nam.